UADA EN CDMX: LA EVOLUCIÓN DEL BLACK METAL
Por Eric Novelo
Fotografía: Karen Domínguez
El metal está en constante evolución. Aunque le duela a los “trves”, a menudo vemos propuestas nuevas que desafían los cánones de los subgéneros extremos del metal.
Uno de esos ejemplos es UADA, banda originaria de Portland, EE. UU., que ha modernizado el black metal con la inclusión de pasajes melódicos, solos de guitarra intrincados, y una estética de capuchas que se opone al tradicional corpse paint.
El pasado domingo 7 de septiembre pudimos ver en vivo a UADA en el FUCK OFF ROOM de la Ciudad de México, en un evento producido por Zepeda Bros, y aquí te contamos los pormenores de este concierto.
RAGE OV SANITY
Antes de escuchar a UADA, presenciamos un acto oriundo del Edo. Méx. con un sonido más tradicional en el black metal. Se trata de Rage OV Sanity, quienes están apenas forjando una base sólida de fans.
En la música de Rage OV Sanity se aprecian atmósferas interesantes, secuencias con sintetizadores y pianos, riffs muy headbangeables y una estética más convencional, tanto en lo sonoro como en lo visual. La voz evoca a las bandas clásicas de death metal, pues se fundamenta más en los “growls” que en los “shrieks”, algo que yo aprecio bastante.
Si bien la propuesta tiene futuro, me costó mucho trabajo compenetrarme con su concierto por múltiples fallas en la ejecución de la batería, especialmente en los blast beats y el bombo que no siempre iban sincronizados con el trémolo en las guitarras. Quizá hayan sido los nervios, o tal vez falta de práctica, pero el baterista se notaba sin estamina por largos ratos, y eso definitivamente distrajo a parte de la audiencia. No obstante, con un poco más de precisión puede convertirse en una banda importante en nuestra escena nacional.
UADA
A las 20:40 dio inicio el concierto de UADA, con un aforo regular debido a que una gran parte del público metalero estaba viviendo el segundo día del Candelabrum Metal Fest IV en León, Guanajuato. Pese a ello, el público presente estaba exultante.
En cuanto los cuatro miembros de UADA salieron al escenario, se notó un ambiente especial. Unas luces blancas contrapicadas acentuaron el aura misteriosa de una banda que no quiere mostrar su rostro para obligar a la audiencia a concentrarse en la música.
La banda encapuchada inició su concierto con “Natus Eclipsim”, canción que abre su primer trabajo de larga duración, Devoid of Light, y que rápido introdujo a los asistentes en esta atmósfera de contemplación y misticismo. Tras ella siguieron “Djinn” y “Blood Sand Ash”, dos temas de casi ocho minutos de duración cada uno, y que permiten entender la naturaleza pagana y lóbrega de la música de UADA.
MATICES VOCALES
Rápidamente, noté una peculiaridad en la música. La voz de su guitarrista rítmico, cantante y “frontman” (si así se le puede llamar a un integrante que no habla con el público), Jake Superchi, tiene muchos matices, algo contrastante con otras bandas de black. A ratos me recordaba a la voz rasposa y gutural que tenía Christofer Johnsson del Therion primigenio, y a ratos los aullidos agudos e incisivos de David DiSanto, vocalista de Vektor; incluso podríamos decir que algo de Dani Filth se asomaba en su ejecución. Esta amalgama de estilos vocales, más que confundir, permite al escucha mantener la atención, y navegar la complejidad tímbrica de las composiciones de UADA.
BLACK METAL MELÓDICO
Otro aspecto notable en UADA es la construcción de riffs y los ritmos en la batería. No todo es blast o skank beats, de pronto se notan pasajes muy rockeros que permiten al oyente sentir el “groove” y azotar la cabeza rítmicamente. Por ejemplo, en el interludio de “Retraversing the Void” hay un segmento que recuerda al Iron Maiden de la época Paul Di’Anno. ¡Decir esto en una canción de black metal es un escándalo!
Otro ejemplo está en “Black Autumn White Spring”, canción que cierra el antes mencionado Devoid of Light y que también sirvió como colofón del concierto. El último minuto y medio de la canción es esencialmente un riff de heavy/thrash con un solo de guitarra que muy pocos blackers noventeros hubieran podido ejecutar.
De todo el concierto, probablemente el punto más alto y que mejor representa la esencia de UADA fue con la interpretación de “Cult of a Dying Sun”, canción perteneciente a su disco homónimo y que puso a todo el público eufórico por escuchar más de esta banda transformadora.
VEREDICTO
Siempre estaré en favor de la evolución musical, incluso si esto significa que escuchemos aquí y allá combinaciones absurdas o excesivamente iconoclastas. El black metal, un subgénero con el que no me identifico para nada, necesitaba ofrecer una variante para atraer a otro tipo de público, y quizá su vertiente melódica es en parte la respuesta. Bandas como Thulcandra, la cual pude ver en vivo hace poco, o UADA, enarbolan la bandera del black metal moderno y dirigido a una generación distinta a la de los fans de criminales noruegos.
Si algo me faltó en el concierto fue una mayor duración – a las 21:43 h terminó el evento, y creo que varios nos quedamos con ganas de un encore – y quizá algo de interacción con el público, pues en su afán de mantener el misterio, UADA no arengó jamás a la audiencia, lo cual hace que se sienta una conexión muy estéril.
Puntuación: 4 de 5.
Sin embargo, el resultado general fue positivo y me llevé un muy buen sabor de boca. Enhorabuena a UADA y a Zepeda Bros por este evento de calidad.
SETLIST UADA (7 DE SEPTIEMBRE, FUCK OFF ROOM, CIUDAD DE MÉXICO)
- Natus Eclipsim
- Djinn
- Blood Sand Ash
- In the Absence of Matter
- Retraversing the Void
- Cult of a Dying Sun
- Black Autumn, White Spring
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